Architektura w Szkicach: Odkryj Tożsamość Piaseczna, Istambułu i Alanyi

Na najnowszej wystawie zaprezentowano wyjątkowy zbiór szkiców, które powstały w wyniku artystycznej podróży przez Polskę i Turcję. Prace te, pochodzące z takich miejsc jak Piaseczno, Stambuł czy Alanya, starają się uchwycić ducha przestrzeni, które na pierwszy rzut oka mogą wydawać się różnorodne. To, co czyni te rysunki unikalnymi, to nie tylko ich architektoniczne szczegóły, ale także sposób, w jaki przestrzeń opowiada swoje historie — czasem subtelnie, a innym razem głośno, przypominając o swojej historycznej przeszłości.

Ręczne szkice w erze cyfrowej

W dobie dominacji cyfrowych obrazów, ręczne szkicowanie nabiera nowego znaczenia. Każdy z rysunków staje się nie tylko zapisem przestrzeni, ale narzędziem do głębszego jej zrozumienia. Linia na papierze tworzy pomost między teraźniejszością a przeszłością, przypominając, że widzenie to coś więcej niż tylko powierzchowna obserwacja.

Znaczenie procesu twórczego

Rysowanie to coś więcej niż dążenie do perfekcji; to sztuka uważności. W trakcie tworzenia szkiców architektura nabiera życia, oddychając w rytm ręki artysty. Detale, choć subtelne, składają się na większą całość — zapis pamięci i tożsamości miejsca oraz jego unikalnego rytmu.

Odkrywanie przez rysowanie

Rysunek, niezależnie od poziomu umiejętności artysty, staje się narzędziem odkrywania. Proces ten wymaga nie tylko obserwacji, ale także cierpliwości i specyficznej empatii wobec otoczenia. Każdy błąd w szkicu może prowadzić do nowych odkryć, zmieniając sposób, w jaki postrzegamy rzeczywistość.

Kreacje Piotra Kalbarczyka

Autorem tych inspirujących prac jest Piotr Kalbarczyk, architekt i urbanista. Jako wykładowca Akademii Techniczno-Artystycznej w Warszawie, prowadzi warsztaty z rysunku architektonicznego, a jego działalność edukacyjna sięga również Turcji, gdzie współpracuje z İstanbul Kültür University i Alanya University. Kalbarczyk, absolwent Politechniki Warszawskiej i Szkoły Głównej Handlowej, łączy w swoich pracach analizę przestrzeni z refleksją nad przemijaniem. Dla niego rysunek to nie tylko technika, ale dialog z miejscem i sobą samym, gdzie linia na papierze nabiera mocy słowa.

Źródło: facebook.com/koszykowa